学习素描时遇到的光源种类介绍

什么是光源？
光是生命之源，有了光，世界的一切物质才有了现实意义。我们眼睛所感知周围一切物体的存在，都是由于光的作用。在视觉艺术中，光可以帮助我们感知形体和塑造形体。
光影的原理主要是通过光照的角度和物体本身的阴影来具体体现的。一般，在不同光源下，不同光线形成的光影基本是不相同的。1、顺光，顺光是指作者同光源的位置相同，所画的对象基本全部都是亮部，看不见投影。

2、侧光，侧光是指作者的位置与光源的位置成90度角来看被画的的对象。被画的对象有一半是亮部，一半是暗部。这个角度便于表现物体的结构关系。

3、逆光，作者的位置与光源的位置成180度角，作者的视线面对光源的方向，被画的对象基本上是以暗部为主
4、 顶光，光源从被画对象的顶部来，其投影在被画对象的根部，只有顶部是受光。其余全部是中间调子或者是暗部。
5、多光，是指被画对象有两种以上的光源照射在被画的对象上，这种情况一般选择对于对象表现形体结构有利的一个光源来表现对象。其余的光源以反光的形式出现或省略。
素描五大调子

五大调是指在三大面的基础上详细划分出的五个调子。五大调包括亮调子、灰调子(中间调子)、明暗交界线、反光和投影。在素描基础绘画学习中明确地表现物体的五大调，有助于表现物体的体量感、质感，有助于体现画面的空间感、层次感。

在客观物象的明暗色调中，假设亮色调的值是一，中间色为二，明暗交界线为五，反光为三，投影是四到五。当然，在素描中，如果纸张的白度达不到一，而是二，那么，素描的亮色调就只能是二，灰色调是三，明暗交界线是六，反光是四，投影是五到六，这样才能保持明暗关系在对比上的相对准确性，否则，画面中的明暗关系就可能弄错。这时，即使某一个局部色调和物象的固有色调一致，也会破坏画面的整体关系，严格来讲也是错误的。

1、素描的五大调子一般是以明暗交界线先画为主，在绘画上，一般在步骤上一般都是从暗部开始画，而才暗部开始的话，一般必须从明暗交界线开始，这是一个规律。在画交界线的时候，必须考虑好交界线的位置，如果位置定错了，其他的调子也都白画，这疑点必须注意。
2、过度调；过度调有两个，一个是暗部的过度调，一个是亮部的过度调，两者的区别是亮部的亮，暗部的重，要区别好。但在画的时候。，一般是从暗部开始。或从交界线往两边画。同时的进行。在过度调的绘画上，是素描中.主要的部分。
3、 亮调的素描有两部分；一个是从高光到过度调的部分，尽管在亮部但也有调子。只是很轻，但必须要画，不能不画，直到高光部分为止。
4、 反光；关于反光的画法，主要考虑有两个问题；一个是在画反光的时候，不管反光有多亮，但反光再亮也不能比亮部的亮度还亮。二是无论有没有反光，考虑暗部的反光的时候，必须把反光画出来。只是在画反光的时候，有的亮，有的不亮，为此在考虑反光的。时候，无论有没有反光，都要画出来。
5、关于投影的画法；在画投影的时候，要考虑投影的透视关系的合理性，如果在透视上出现问题，会影响整个画面的效果。